sábado, 29 de noviembre de 2014

Impresiones SBB4 Zelda

Pues continuando con las entradas de mis impresiones sobre los personajes y como les voy dando uso, esta es ya la segunda parte, mientras que la primera fue la de Kirby. En esta ocasión he elegido uno de los personajes femeninos, en concreto, Zelda.


La verdad es que no he visto muchos comentarios sobre la princesa Zelda. Solo decir que me encanta la decisión de haberla separado de Sheik (y respectivamente Samus de Samus Zero), así hay más personajes diferentes y te puedes centrar en una sola estrategia. En Brawl me molestaba mucho darle por error a cierta combinación de especiales o al smash final de samus (o al maldito entrenador Pokémon) y que se cambiasen todos los movimientos de golpe. Y era un poco suplicio.

Pero no me enrollo tanto y vamos a por Zelda. La princesa destaca por muchos ataques variados mágicos, el que más me gusta el especial lateral, en el que puedes dirigir el proyectil de fuego que provoca una pequeña explosión al final del camino, también se puede dirigir hacía arriba o abajo. El especial hacía arriba también hace bastante daño y puede dirigirse hacía otros lados. El especial normal también es bueno, giros dentro de un cristal, rápido.

Al espectro apenas lo he utilizado, si no lo cargo mucho no alcanza muy lejos y aún así no me suele ser muy efectivo ya que me lo evaden con facilidad para lo que tardo en cargarlo. Por otro lado, los ataques normales, que me parecen ataques mágicos bastante rápidos y fuertes.

Y realmente la he usado de misma forma que otros, como Kirby y demás, normalmente seleccionando a estos personajes por la forma aleatoria antes de combatir. Sus burlas también me gustan, especialmente la de abajo, que parece que salude a un enemigo (o aliado) desde lejos. Se podrían hacer escenas bastante interesantes con la burla. Lo que no me gusta de Zelda son sus poses de victoria, es bastante sosa la princesita.

Por lo demás, no mucho que decir, su skin que más utilizo suele ser el normal, con el traje oscuro en rojo o con el traje negro y pelo plateado. Poco más tengo que decir, pero me gusta a pesar de sus movimientos andando algo lentos. Su smash final es el flechazo celestial ese, que lanza a los enemigos a tomar por saco, y además es muy rápido de ejecutar. Luego tenemos su alterego claro, Sheik, que es más de físicos que de ataques mágicos. Pero me alegro de que estén separados (¿o debería decir separadas?).

viernes, 28 de noviembre de 2014

Among the Sleep: Buenas ideas que se quedan un poco cortas

Hace bastante tiempo vi un tráiler de un videojuego de "terror" que recuerda bastante a Amnesia. Sin embargo, hay algo diferente en él: somos un bebé y podemos sufrir en primera persona como ve un bebé su mundo alrededor y los temores que puede desarrollar un niño pequeño. Y me pareció increíble. Sin embargo, olvidé por completo el título y estuve un tiempo buscando, sin éxito. Hasta que hoy, por casualidad viendo las ofertas de Steam, me encontré con el juego. Among the Sleep, damas y caballeros.


Precisamente el vídeo que dejo es el juego al completo, pasado de cabo a rabo. Se nota que quién juega (y por cierto, se agradece que sea solo gameplay de juego, así me encantan los videos) ya se sabe los caminos, así que el juego se hace más corto, pero por lo que veo, prácticamente el juego te durará entre una hora y media a casi tres, lo que se dice, bastante corto para lo que actualmente cuesta (incluso con la oferta de Steam, 9,99€ me sigue pareciendo caro para lo que es).

La idea me parece buenísima. Y será también porque soy bastante miedosa que me han dado escalofríos muchos momentos del gameplay, que casi se podría decir que es una película de animación de terror. Debería haber tenido más niveles, más variados, más niveles de casas (siendo un niño, y todo lo que estos pueden imaginar, el juego se merecía más mundos), y en general, un contenido un poco más largo o al menos coleccionables para perdernos por ahí. Porque al final, aunque me parezca muy bueno, se queda bastante corto. También me esperaba sustos del palo silueta que veo y se pira corriendo, no simplemente... bueno, ya lo veréis en el vídeo.

Comprendo que sea un juego indie, de calidad con muy buena idea por cierto, pero podrían haber ampliado un poco más los niveles y la duración para merecerse el precio que tiene actualmente, porque yo como mucho solo daría 5€ para lo que ofrece, aunque no deja de ser divertido, interesante y genial a partes iguales como he dicho, o al menos, así me lo parece personalmente.

Tengo entendido que tiene DLC pero no pienso mirarlo igualmente.

miércoles, 26 de noviembre de 2014

Ventajas o desventajas de los juegos digitales

Es un dilema bastante común encontrarte a bastante gente que se decanta por un lado u otro, o que está al acecho según le convenga de una copia digital o física, o se compra juegos de una forma específica porque no queda más remedio. Mi posición se encuentra en que prefiero los juegos en físico que en digital, y ahora voy a escribir las ventajas y desventajas que me brindan las copias digitales frente a las físicas, todo siempre desde mi opinión personal, que puede coincidir o no con otros jugadores. Pero ante todo, tienen ambos cosas positivas.

  • Siempre estará dentro de tu consola, sin necesidad de ir cambiando el disco o los cartuchos.
  • Sin embargo, cuando no quede espacio para otros menesteres en la consola, habrá que borrar los juegos que más pesan para dejar espacio, con lo cual se podrían perder datos, archivos guardados y el juego en sí ya no estaría disponible para jugar de nuevo.
  • Otra solución que no gusta a nadie es comprarte un cartucho flashcart y tener hasta más de 30 juegos en uno solo... que encima sí, descargarlos te sale gratis, pero no ayudas mucho a pequeñas desarrolladoras (aunque si una compañía se merece no darle su dinero y reinvindicarlo pirateando algunos de sus juegos, pues así que se fastidien y aprendan). 
  • Suele tener un precio bastante más bajo que los juegos en físico al no tener caja que lo envuelva, gasto de papel ni intermediarios por en medio. No siempre, por desgracia.
  • Los físicos suelen ser un poco más caros por lo mencionado anteriormente. Salvo los de Nintendo, que tanto físicos como digitales son iguales.
  • Los juegos digitales tienen más posibilidad de sacar ofertas jugosas que dejarán rápidamente el juego a muy buen precio, especialmente en las ofertas de Steam. Será muy raro ver rebajas específicas del precio en juegos físicos o que lleguen a tiempo.
  • Muchos juegos digitales parece que solo pueden jugarse solo si tienen acceso a internet, entre ellos hay muchos de Steam que no tienen "modo offline o desconectado". Y si te vas al campo o a casa de un familiar un tiempo dónde no hay internet, no podrás jugar a tus juegos favoritos. Este caso se da bastante en PC, y en general, los únicamente multijugador online. A esto también se le conoce como DRM, que perjudica más que ayuda.
  • Los juegos digitales puedes vincularlos a una cuenta y siempre estarán ahí por si necesitas volver a descargarlos o te has quedado por ejemplo sin ordenador. Descargas esos juegos desde tu cuenta en otro ordenador y los vuelves a tener para jugar.
  • A veces lo malo de algunos juegos digitales es que se quedan dentro de la consola. Si te roban la 3DS y hay juegos digitales dentro, te los robarán para siempre. De igual manera podrían robarte los cartuchos, pero tendrías solo uno puesto encima y el resto lo tendrás en casa guardado y a salvo.
  • Como dicho antes, lo físico aunque tengas que estar intercambiando los cartuchos uno tras otro, al menos están separados de la consola, y aunque esta se rompa o se extravíe, siempre te quedarán más juegos para jugar en otra consola de la misma familia. 
  • Lo que no brinda lo digital es el efecto coleccionismo. Poder tener el juego en la estantería y poder mirar con orgullo y satisfacción la dicha en el futuro y recordar buenos momentos (o malos, aunque nostálgicos) con la misma al mirarla.
  • Lo digital no ofrece mercado de segunda mano, y la segunda mano también es una buena baza en la industria que intentan comerse por todo lo alto. Si odias un juego que has comprado digital, lo borras, pero no puedes recuperar lo que has perdido en su compra. 
  • Sin embargo, lo físico puedes venderlo o comprarlo de segunda mano normalmente en buen estado y hasta nuevo por ebay/wallapop y particulares, e incluso en tiendas especializadas de videojuegos que tienen sección de juegos de segunda mano, haciendo que al mismo tiempo estas tiendas y comercios reciban a la vez dinero.
  • Lo digital no puedes prestárselo a nadie. Si eso tu cuenta específica en el ordenador o consola de otra persona para que se lo descargue y juegue aunque con tu cuenta, y eso no hace gracia a nadie, aunque confíes mucho en otra persona.
  • Con lo físico pasa lo contrario, puedes dejar un juego a otro persona para que juegue con él en su consola u ordenador. 
  • Si es una persona que no confías mucho se podría llevar consigo el cartucho o disco, pero te seguirían quedando más juegos en físico y tu consola para jugarlos. Por el contrario, corres el riesgo de que si le prestas tu cuenta en digital, te lleves alguna sorpresa en forma de usar tarjetas de crédito en compras desorbitadas y comprar los juegos que le ha apetecido e incluso borrarte todo tu repertorio o hacer más clases de destrozos, y eso se queda dentro de la cuenta de forma permanente. 
  • El DRM fastidia mucho. Supuestamente es para evitar la piratería, pero creo que muchos piratearían menos si los juegos fuesen un poco más baratos, más accesibles y si las compañías no se aprovechasen tanto y no fuesen tan codiciosos y cafres. 
  • El DRM normalmente está siempre en los juegos digitales, aunque hay casos en que compras un juego físico que solo lleva una clave para descargarte el juego, habiendo pagado por un juego físico cuando has comprado realmente una clave digital (ejem, Sim City 5, ejem, StarCraft II, ejem...). 
  • Si, un juego digital es mucho más sencillo de piratear y usar "powesave" que en un juego físico. ¿Lo considerarás positivo o negativo?
  • Como se ha dicho antes, lo digital siempre está en un mismo sitio guardado y ordenado. Con los cartuchos o los discos, a veces nos hacemos un caos ordenando todos los juegos que tengamos y estar cambiándolos de forma constante. 
  • Y...
Bueno, por mi parte no sé que más añadir, de momento la lista parece bastante completa y satisfecha me doy por ella. Si se me ocurre algo más a añadir en ambos juegos... como que los códigos por ellos en el Club Nintendo se consiguen más fácilmente con los juegos físicos, me costó en su momento conseguir la clave del Luigi's Mansion 2 y el Tomodachi Life en digital... y si, ahora me arrepiento de haberlos comprado así, ¿cómodo? Posiblemente. ¿Ocupan mucha memoria? Muchísima, y si se pierde la consola, aunque se pueda volver a descargar desde la cuenta, ¡sigue siendo un engorro! Porque la partida se guarda en la tarjeta SD y si se te pierde la consola se te pierde la tarjeta con el juego y sus datos, mientras que en cartucho la partida se guarda en ella (importan menos las fotos tomadas al juego que la partida guardada en sí). De hecho he tenido que borrar el Luigi's Mansion 2 porque ocupa demasiado... y tiene una copia de los datos de guardado pero, si se me roba todo... ¡adiós a los juegos digitales para siempre y sus datos guardados! Ni gracia me haría perder todo lo que ya he conseguido en el Tomodachi Life...

Pues nada más, si se me ocurre algo más, lo pondré, evidentemente.


Creando a los personajes y los villanos en los videojuegos

Llegando a ser entradas ligadas a las anteriores (Los héroes en los Videojuegos y Una buena trama respectivamente), ésta entrada también va por esa línea y trataré dos temas comunes en este sentido, y ya no solo sobre los protagonistas, ahora sobre todos los personajes en general y especialmente, nuestros amigos los villanos. A veces, un villano sabe transmitir más cariño y carisma que un héroe, ¡y eso también da mucho jugo al juego!



¿Por qué es tan importante diseñar buenos personajes? Los personajes son algo esencial en la mayoría de videojuegos que hace que tus aventuras sean más inmersivas, interesantes y divertidas, desde los acompañantes del héroe hasta los mismos secundarios que harán de la historia algo único. Incluso los NPC's deben de tener algo que los haga interesantes o que cumplan una función u otra (tanto si es más o menos importante) dentro del juego que no nos haga pensar que están ahí de simple relleno y que sobran. Por ejemplo, el típico guardia de un pueblo de Skyrim tiene un rol: avisarte de que te andes con cuidado, hablarte cuando pases cerca de él o te deje paso a la ciudad, o darte incluso los buenos días por la mañana. Son pequeños detalles que además hacen más vivos que nunca a los videojuegos.

Por ejemplo, a la hora de diseñar un personaje, también debemos tener en cuenta su físico. ¿A qué reconoces a tu héroe favorito de los videojuegos con tan solo ver su sombra o su silueta aunque esté difuminada? El objetivo está logrado: el personaje es único, te has fijado en él y sabes reconocerlo y por ende, seguramente te dé por comprar más juegos dónde tu héroe favorito (o villano favorito) aparezca para disfrutar más y mejor de él y probarle en otros horizontes. Si el diseño del personaje en cuestión es como el de una persona normal: chaquetita, pantalones y un pelo común sin nada único, a lo mejor se parece tanto a cualquier otro NPC del juego que pasará totalmente desapercibido por ahí e incluso cuando veas una sombra del personaje ni le reconocerás, aunque te haya gustado su historia. La vestimenta y el diseño en general de un personaje, así por ejemplo como lunares o cicatrices, es indispensable para hacer un héroe, villano o en general personaje único. Tampoco tiene mucho sentido hacer NPC's que parezcan los protagonistas, claro está, pero también es conveniente hacerles algo único: diseñarles ropa, uniforme o armaduras acorde al estilo del mundo del juego y del lugar dónde te encuentres puede ayudar.

Y ahora, ¿te imaginas a un héroe o villano y dónde vive? Otro punto que podría hacer más único a su personaje es, haber abandonado un hogar para vivir aventuras, que tenía un hogar derruido y que ahora vive en pleno bosque o es nómada, o que simplemente tiene un bonito hogar, o en el caso de otros juegos, puedes comprar una casa (Skyrim) y hasta decorarla al gusto de éste (mismo juego mencionado y Fantasy Life). Imagina que el típico príncipe que debería vivir en un castillo real en realidad vive alejado de todo en la casita de un árbol. ¿Por qué habrá dejado de lado sus comodidades reales para irse al bosque? Eso también da curiosidad, tanto al jugador como al lector, y desde ahí también se pueden desarrollar historias personales y hasta gustos.

Curiosamente, a la hora de diseñar ropa, es mucho más sencillo diseñar ropa bonita a los personajes femeninos que a los masculinos: volantes, encajes, pelo, lazos, estampados, pendientes, joyas, peinados bonitos, etc, mientras que en los personajes masculinos parece que siempre es un poco complicado buscar la total originalidad para hacerlo algo inolvidable, siendo lo clásico armaduras muy específicas, cuero, o en algunos tópicos, tíos con pantalones medio bajos con cadenitas, chaquetas de cuero con alguna calavera y hasta pantalones o camisetas rotas para darles toques de gamberro. En ese sentido es más común verlo que en los personajes femeninos, desde vestidos elegantes, más coquetos, más roqueros, tienen de todo tipo. Sin embargo, no hay que rendirse, e incluso podemos usar los tópicos de la vestimenta para darles un giro total y hacerlos totalmente únicos. Nos podemos fijar en otros personajes ya existentes en el mundo para hacernos una idea de como hacer trajes, uniformes o la prenda que hará único al personaje. Aunque parezca plagiar, solo estamos tomando ideas. Además, hoy en día casi todo se parece tanto entre sí que es difícil decir que uno no se ha plagiado o copiado del otro. Inspirarse no es lo mismo que plagiar.



Imaginémonos que el personaje de arriba tiene la piel pálida, orejas algo puntiagudas, una boina morada, pelo morado oscuro, ojos rasgados y azul oscuro, un chaleco sin mangas con un lazo, y una camiseta aunque simple, acompañado de unos vaqueros con bajos vueltos. Los rasgos distintivos podrían ser el color de su piel y sus orejas haciendo contraste con los colores de su ropa y sobre todo de su boina, a parte claro está de sus poderes y capacidades que se verán una vez estemos jugando al juego y nos encontremos con él a lo largo del tiempo, pero lo primero que puedes ver en él es su vestimenta y su diseño.

De hecho, ¿sabéis que juego en 3DS viene en parte bien para inspirarse? New Style Boutique. Sí. Puede que tenga -nuevamente- más y mejores diseños en los personajes femeninos, pero también hay bastante ropa masculina y algún apaño podemos hacer con algunas de las prendas confeccionadas para chicos. Aunque no nos guste el mundo de la moda ni la ropa, a veces viene bien curiosear estilos para inspirarse, no solo inspirarse en personajes ya creados.

Ahora pasaremos a otra forma de diseñar personajes y algo más a añadir en cualquier trama de videojuegos, siempre y cuando pueda encajar con la historia que has escrito y desenvuelto.
Los romances.



Aunque no lo creas, a veces podemos reconocer a personajes (tanto en animes, mangas, libros, o videojuegos) por que es pareja de alguien, lo ha sido o porque su historia romántica (o intento de ella) nos ha llamado tanto la atención y nos ha divertido y entretenido tanto, que los recordamos por esas mismas vivencias. Todo el mundo recuerda como Cecil y Rosa (FFIV) estaban perdidamente enamorados. Todo el mundo recuerda como Agnés y Tiz parece que se enamoran pero se hacen los longuis (Bravely Default). Todo el mundo recuerda incluso que un personaje protagonista tenía una esposa, un hijo, en general, ha tenido algún romance. De alguna forma, eso siempre nos despierta interés y curiosidad.

Y es que además, los romances nos pueden ayudar a definir personajes. ¿Esta persona es algo arisca con los amigos y otras personas, pero muy cariñosa, comprometida y amable con su pareja? ¿Y por qué, por la confianza tan íntima que se brinda o porque se siente especialemente atraído y encariñado con la pareja y desea cuidarla para que se sienta bien? Además, los romances hasta pueden ayudar a hacer surgir historias interesantes. O hacer pequeñas subtramas. O en general, dar un toque desenfadado a la trama en general. Imagínate que en tu grupo de héroes hay una parejita que en ocasiones discutirá sobre la postura de la noche, sobre los besos, sobre mírame a mi más, sobre que nos tenemos que dar más de la mano o sobre otros asuntos que pueden darle hasta un toque cómico a las conversaciones entre los héroes y puede hacer que hasta los recuerdes más que cualquier otra cosa de la misma historia y aventura. E incluso que hay una pareja de villanos que siempre actúan juntos como enamorados pero que te van a poner los pelos de punta igualmente aunque sean empalagosos (o no), y que unidos en combate te vayan a destrozar por todo lo alto. Son factores que también lo hacen todo muy interesante. Además, nunca está de más algún romance, de cualquier tipo, para hacer más desenfada la historia.



Y ahora viene lo importante en cualquier buena trama que se precie: el villano o el antagonista. ¿Y por qué no conformarse con uno? ¿Y si son antagonistas? Una corporación malvada, o un grupo de "misioneros" o imperiales que quieren destruirlo todo a su paso o hacerse con el control absoluto de todo, aunque para ello deban de tener un líder. En este ejemplo podemos tener hasta Pokémon: en cada generación hay un equipo villano de turno, el que tiene unos ideales específicos arraigados al mismo líder (aunque nosotros podemos hacerlo un tanto diferente y poner motivaciones distintas a los personajes importantes como villanos), y luego tenemos a éste, poderoso, único en sí mismo y con cierto carisma que lo hará atrayente u odiable según a cada persona como le afecte.

Pero que un villano o antagonista (o grupo enemigo) sea fácilmente olvidable nunca es bueno. Seguro que has reconocido a los malos de Half-Life o Final Fantasy VII y al mismo tiempo a sus protagonistas. Es mucho mejor acordarte de todo lo que ha hecho épico a un juego que solo a una pequeña parte de él.

Además de un villano principal, sea como sea, el protagonista puede tener un rival a su altura: desde que esté en el mismo grupo y en ocasiones sea capaz de traicionaros (Kain de FFIV sería un ejemplo), que no siempre tiene porqué terminar uniéndose al final a ti, o un rival como tal que hasta pueda tener el mismo objetivo que el protagonista y le quiera robar el mérito o hacerlo antes, ya sea para sentirse más importante o se mueve cegado por la misma venganza, ya sea hacía el villano de turno o sobre tí mismo. Hasta puedes crear el romance sobre el antagonista y el protagonista.

Un villano además nunca podrá ser inferior al héroe, ya que si no, ¿qué motivación hay en subir de nivel, evolucionar y aprender mejores técnicas si el antagonista es débil y tiene menos poderes que el héroe? Los desafíos, la superación y la lucha del bien contra el mal (o algo neutro, que se puede encontrar), son motivación exactas para vivir con ganas la aventura en un videojuego o cualquier otro medio de entretenimiento como libros, cómics y mangas.

Al igual que con los héroes, los antagonistas deben de tener personalidades carismáticas que no solo los reconozcas por su aspecto a primera vista, si no que recuerdes la picardía de su personalidad, su maldad o cualquier otro rasgo de su carácter que le haga único, llamativo e indispensable para recordar. Así, hemos recordado siempre por ejemplo a Sephiroth, el villano principal de FFVII, enigmático a su vez que poderoso. Hacerles también manías o tics, tanto a ellos como a los héroes también es muy interesante. ¿Recordarias a un héroe o villano porque se muerde el labio antes de mentir o al realizar un disparo a traición por la espalda? ¿Verdad? ¿Reconocerías ese gesto de alguien si intenta imitarlo y hasta te haría gracia recordarlo y volverías a pensar en aquel juego que tanto (o no) te gustó? Uno de los principales atractivos en general de los personajes es dotarles de vida: tics, manías, personalidad atrayente y única, apariencia también llamativa y única, y carisma suficiente para hacerlos inolvidables.

Otros consejos a parte, cuando diseñes algunos personajes, hay que tener en cuenta algo: no es necesario que todos los personajes sean guapos. Dale variedad al grupo, tanto a los héroes, como a los secundarios importantes, como a los villanos. La gente te lo agradecerá. A veces quedará demasiado surrealista que todo el grupo de héroes sean tios macizorros, cachas, guapos y con tías buenísimas que casi enseñan carne de labios carnosos, pero al final, es algo que empalaga y cansa. La variedad no hace daño a nadie, aunque hagamos personajes únicos en apariencia y personalidad, a veces nos puede cansar ver a alguien guapo. Imagínate que uno de nuestros compañeros sería más un villano (que también, ¿por qué tenemos que hacer siempre villanos o muy feos (como trolls o gigantes con cara de pocos amigos) o demasiado guapos, no hay termino medio?), por su apariencia: de barba larga, cara con arrugas, enfadado, orejas algo larguiruchas, nariz afilada y ojos saltones, y si la personalidad, algo oscura y seria acompañan, tendrás a un personaje aún más único y que lo hará distinto a los demás, lo que se agradecerá muchísimo.

Con los personajes en general, también es bueno idear como muestran sus sentimientos: preocupación, ira, desesperación, amor, cariño, miedo, timidez... si los haces todos iguales no los harás únicos y eso no lo queremos. Incluso preparar bien a los secundarios es algo que puede hacer tu juego/obra único, ya que todo tendrá su sello de identidad. Es común ver la reacción del típico chico que se enamorado de una chica pero que no sabe como demostrarlo y hace lo opuesto: se mete con ella. ¿Y si les das algunos giros o lo varias un poco aunque sea similar? ¿Y si sucediese al revés? ¡Todo puede pasar! También es bueno explicar y diferenciar las motivaciones de todos los protagonistas -y hasta secundarios, rivales y antagonistas- respecto a porqué están haciendo lo que hacen, puede incluso ayudar a formar más trama, más giros en el argumento o las subtramas especiales, haciendo la historia que tenga un sinfín de posibilidades. Los personajes también dejan huella gracias a las expresiones de sus caras, hasta crearles expresiones únicas, como si fuesen las manías o similar, pueden hacerlos aún mejores de lo que ya son.

Y un último consejo sobre los villanos, recuerda añadirles también motivación y los sucesos que le han llevado a hacerse malvado o a querer conseguir sus fines, ya sean malvados o simplemente extraños y peligrosos. A veces podemos comprender mejor a los villanos y cogerles más cariño por ver porque se han vuelto así, que a los héroes que aunque también hayan pasado calamidades (e incluso no), no tienen ese enfoque que nos haga identificarnos con alguien que ha sufrido a lo mejor más en el pasado. Un ejemplo que puedo poner ahora es la Bruja Malvada, Regina, de Once Upon a Time (Érase una vez), a la que siempre le han ido sucediendo cosas malas y por eso ahora es cruel y hasta algo vanidosa en controlar a todo el mundo y hacer la vida imposible a otras personas. ¿Cuales fueron sus motivaciones? ¿Su cruel madre? ¿Que siempre tuvo mala suerte? ¿Que la persona a la que amó murió por culpa del protagonista y ahora le odia? ¡Los villanos también pueden tener su propio corazoncito!

Y hasta aquí esta nueva entrega que me ha quedado un pelín más larga. Ya profundiré mejor en otros temas similares en el futuro no demasiado lejano...

martes, 25 de noviembre de 2014

El desilusionado declive de Pokémon

Casi va a convertirse en unas entradas habituales cada pocos meses, pero es cierto, Pokémon cada vez me está desilusionando más. Como aquel momento en el que me desesperaba cada vez más con Guild Wars 2 hasta que llegó aquella gota que colmó el vaso y abandoné de forma definitva dicho juego. Pues casi me está ocurriendo lo mismo con Pokémon, y mucho tienen que cambiar las cosas en la séptima generación para que me replantee comprarme un juego nuevo de la saga principal (vamos, de la saga en general, porque hasta los spin-offs han perdido fuelle...).

No podemos dejar que un juego dónde pasamos un tiempo largo en el modo aventura se centre ya solo en el online (para eso que hagan un Stadium o Battle Revolution exclusivo de solo competitivo, porque vamos...), porque no todos disfrutamos así, no hay que dejar de lado ninguno de los lados que puede ofrecer Pokémon: exploración, trama gratificante, colección y luego, el lado competitivo. Parece que hoy en día se están centrando en mejorar el competitivo pero obviando los otros lados, y para aquellos que no disfrutamos tanto del competitivo, nos están dejando de lado, haciendo juegos con pocas novedades en lo jugable y jugabilidad, historia pobre y olvidable, y hasta mapas lineales, vacíos y sin vida propia, y además, sin post-game, algo que hacer tras haberte pasado una larga aventura, la trama principal. Un nuevo desafío, opcional, se despierta ante ti. Pero ahora el único post-game que practicamente ha habido, ha sido una pequeña mansioncita para combatir (IA bastante predecible en algunos casos y con modalidades escasas y poco aprovechadas), capítulos especiales cortos y nada elaborados (por lo menos para mi gusto) y ya está, todo lo demás se remonta a ir a lugares absurdos (¡la mazmorra rara es un chiste!) que aún no has visitado pero son unas esquinas pequeñas en regiones desaprovechadas, hacer el ganso criando Pokémon, y luego, si, no te queda otra porque no hay nada más que hacer: irte al competitivo... al cual parece que solo puedes acceder en todo su esplendor tras pasarte la trama principal.

También podrían quitar lo de la obediencia por nivel de una vez y poner el lado competitivo desde el inicio del juego y acceso a Pokémon (como Ditto y otros) y la guardería desde el inicio para aquellos que deseen desprenderse de la trama principal e ir a lo único por los que parece que solo les interesa Pokémon (¿nadie recuerda el "hazte con todos" y "vive una aventura épica"?), ganar, competitivo, y ver quién la tiene más grande en algunos casos.


Hace poco, leyendo un tema de opinión personal de un usuario de Blogocio, se han especificado muchos detalles que esclarecen porqué la saga cada vez me va decepcionando cada vez más y más. No copiaré el texto entero pero haré un buen resumen, mención especial al usuario PLATA que creo que ha escrito, de momento, el mejor post que describe el declive al que está cayendo la saga actualmente. Que además, al parecer hasta los mismos creadores del juego han confesado con sus propias palabras que el juego lo han hecho en tan solo un año y además, con prisas, lo que se resume a dificultad nula, y hacer copiar y pegar de la cutre mansión batalla...

A ver, es un remake. Ok, no te voy a discutir que partes de los originales tiene que tener, pero un remake siempre trae novedades. Heart Gold y Soul Silver, los magníficos remakes de Oro y Plata, traían mejoras notables en las ciudades y el mapeado, el Pokeathlon, hasta un Frente de Batalla, partes de la historia de Cristal y algunos cambios más (como el Pokémon que te seguía), que lo hacían variado, entretenido, interesante, divertido y muy ameno en bastantes sentidos, sin ser una mera copia de los originales con pocos cambios. Lo que veo, por vídeos que encuentro y comentarios de muchos otros usuarios sobre ROZA, es que salvo por el salto gráfico que era más que evidente al estar en sexta gen (¿os imagináis que hubiesen dado el paso atrás? ¡Pues no!), iban a existir unos pocos cambios en unos pocos mapeados, aún llevando atrás otras mejoras (como la personalización con su excusa chusta de que se queda en Kalos porque está basada en la ciudad de la moda... ¡anda ya!, vaguería de implementarlo y añadir más ropa, vamos, no me creo esa excusa tan estúpida), unas pequeñas islitas de nada, el ultravuelo, y ¿qué? ¿Metemos ahora a calzador una conexión con Kalos, las mega-piedras, y por ello la aparición de los primigenios Groudon y Kyogre? Alguna concordancia iba a tener igualmente con la sexta gen y la moda de ahora, las mega-evoluciones. Lo que me pareció una buena idea en principio, comienzo a verlo como algo excesivo, fanservice y además, estúpido. Pokémon como Mawile o Audino tendrían que haber tenido esas megas como evoluciones normales (sobre todo Mawile, dios, si parece una evolución, no el mismo más cool) como dios manda, desaprovechando la oportunidad de brillar, que además, unos Pokémon siguen brillando en sus stats y otros siguen siendo unos malditos marginados que no sirven para más allá de echar unas partidillas y luego dejarlos en las cajas a bailar.

La nueva excusa para disminuir la dificultad de los juegos de Pokémon es... muy, muy absurda. ¿Que tenemos menos tiempo para jugar y por eso la dificultad es inferior? ¿Nos toma por tontos o...? Si, algunos no tenemos tanto tiempo como antes para jugar. Pero aún así jugamos y nos "adaptamos", y no dejamos que nuestro tiempo influya a la hora de exigir juegos decentes, de calidad, de buena trama, con buen contenido, de larga duración y con un post-game eficiente que nos dé horas y horas de diversión, aunque tengamos que jugar menos o hasta nos pasemos una semana entera sin jugar. ¿Y qué? Por esa regla de tres, ni siquiera deberíamos comprarnos sus juegos, ni esos ni ninguno más, porque no tenemos tiempo para jugar. Eso y que en parte me parece vaguería de la mala para currarse historias como dios manda o distintos niveles de dificultad para equilibrar las cosas (que también costaría trabajo y no quieren quemarse las neuronas ni su tiempo libre, como tienen tanto tiempo...): los niños y los que quieran un juego como los de siempre y rápido tienen la dificultad sencilla, la normal. Los que ya somos más veteranos y queremos más desafíos podriamos tener la dificultad difícil o desafiante. Mucho decir que XY traería a los veteranos, pero solo ha atraído a los amantes de Charizard y Mewtwo o nos han engañado como a bobos (de ahí lo del engañabobos). Más que atraer a los veteranos, ha sido venderme el oro y el moro para conseguir cuanta más pasta, mejor. Que asco de industria se está volviendo ya, por dios...

Volviendo al tema de ROZA, los originales tenian historias más bien pobres, y por eso salió Esmeralda, para equilibrar esa balanza. Por si fuese poco, dejando a un lado los ligeros cambios en las tramas respecto a los primigenios y las mega-piedras, las historias son las mismas que en ROZA, ni siquiera un vestigio interesante, hasta han eliminado partes graciosas de los juegos originales y lo único más similar a Esmeralda que va a existir es el "capítulo Delta", que no se sabe si será como los capítulos de Handsome en XY o un DLC (algunos dicen que si lo ponen de pago encantados... lo que hay que oir, de verdad), que ya veremos como lo sacan (o hasta esto me hace pensar que efectivamente lo acabaron deprisa y corriendo y no le dieron tiempo de meterlo hasta el último momento y a saber como se adquirirá, esperemos que al menos sea gratuito que vaya tela tienen ya). Vamos, si el único post-game que tiene ROZA es ir como tonto a perseguir legendarios, la cutre mansión batalla y un simple capítulo, que oye, puede estar interesante sí, ¿pero ese es todo el maldito post-game? ¿Pagar otros 40€ para prácticamente ver lo mismo que vi en XY pero en un mapa distinto y con personajes diferentes...? Habrá gente incondicional a la saga que le será fiel hasta la muerte y tal y lo comprará todo de igual forma, pero hay otra que piensa un poco antes con juicio y se niega a soltar pasta ante estas situaciones.

Lo del Pikachu coqueta prostituir más aún a la rata amarilla. Concursos de nuevo desaprovechados con ligeros cambios. MultiNav que podría estar bien pero el buscador de bayas ya existía. ¡La táctil lleva desde DS y lo que les ha costado volver a trabajar en ella! Ultravuelo y las Bases Secretas podrían haber existido desde la quinta (cuarta si me apuras) generación sin problema alguno. Y que un juego se vea ahora precioso en 3DS no es motivo suficiente para comprarlo de cabeza. ¿Dónde queda lo de "los gráficos nunca son lo más importante" a un "Hoenn así luce espectacular con estos gráficos, tiene que ser una compra segura"? (O como dicen en IGN, tiene mucha agua, mejor no te lo compres... y dale un 7,8, aunque mira, a partir de ahora les daré a todos los Pokémon, como le di a XY en su momento, un 7,8, porque no solo es tener mucha agua, es tener otras muchas carencias).

Lo peor es que han abandonado, en tan solo un año y pocos meses, a su anterior juego, XY, la misma condenada generación del juego, solo por vender más del siguiente (¡pero si iba a vender igualmente! ¡Codiciosos!), sin, a día de hoy con la tecnología que tenemos, sacar una actualización para hacer XY compatible con ROZA y las nuevas mega-piedras. Pues no, o te compras los nuevos juegos, o estás totalmente desactualizado y marginado en el universo Pokémon. Ahí te quedas. Ahí también se les ha visto el plumero que no lo han querido sacar un parche como han sacado otros antes, para que sí o sí te compres los nuevos. Y aún son capaces de, si sacan un XY2/Z o lo que sea, hagan lo mismo. Y por lo menos yo y otros cuantos, no sé si seremos más, por ahí no pasamos.

Aunque se ha facilitado un poco la obtención de Pokémon con buena genética y datos, sigue siendo un error que esta información no se muestre. ¿Que sentido tiene entonces hacer algo dentro de tu juego, si ni siquiera en el puedes verlo? ¿Para qué está entonces? ¿En la sorpresa y el misterio radica la magia? En descubrir cosas de la trama, los Pokémon y la historia no te digo que no, pero la facilidad para entrenar a los Pokémon, es absurdo que lo hagan así y lo oculten tanto. ¡Es ridículo y molesto! Y menos mal que ahora el Super Entrenamiento te da más facilidades, que vamos... Y los gráficos en los combates siguen con lag, aunque eso, son más bonitos graficamente, eh, uy, no nos olvidemos de los gráficos... ¡solo por eso te lo tienes que comprar, insensato! Eso y porque tiene mucha agua.

XY siempre me dejará ese sabor agridulce. Me gustó ver los nuevos Pokémon y un mundo nuevo. La historia, desaprovechada. El equipo villano de turno, habia que meter uno porque ya es habitual, y está metido por calzador. Ideales bastos e insulsos, motivos vacíos, y en cuanto se piran y termina toda su trama te quedas un poco "¿esto ha sido todo...?". Personajes infantilizados, olvidables y en ocasiones hasta ahostiables. Mapa lineal y algo aburrido, con pocas cosas reseñables. Legendarios desaprovechados. La historia de AZ tenia potencial pero creo que estaba muy mal implementada y que Yveltal y Xerneas tendrían que haber estado enfocados en otro tipo de historia, no como un arma que parece que generó algunas de las mega-piedras (ahora parece que las mega-piedras las generará Rayquaza con el impacto del meteorito, ¿en qué quedamos...?).

Un paso adelante, dos hacia atrás, dejándose cosas importantes en el pasado y desaprovechando el futuro y presente. Tienen todos los ingredientes para crear juegos epiquísimos. Esos ingredientes lo cogen la mayoría de los fans (sobre todo los que no hacen fanroms que parecen hechos por niños de 9 años, siento decirlo pero es así) y preparan juegos de tomo y lomo que es para mearse encima y que ojalá salga pronto y sea oficial (yo sigo esperando demo de uno que tiene una pinta estupenda, aunque estará en inglés y no me enteraré de nada), pero no es así, están hechos por fans que parece que tienen más neuronas, mejores ideas y más cabeza que pies. ¡Y se curran nuevos conceptos y hacen historias menos infantiles pero aptas para todos e incluso mejores mapas para la exploración! Pueden hacer juegos épicos. Pero parece que no quieren y que si se esfuerzan mucho o no sacan un juego nuevo en dos años, se podrían morir de hambre o de aburrimiento, a pesar de que parece que a veces vaguean.

Nada más que añadir, me repito mucho y seguramente me habré dejado miles de cosas, pero tengo sueño, me dan la lata por aquí y tengo que cortar. Au revoir.
Y recordar... ¡¡¡HOENN TIENE MUCHA AGUA!!

lunes, 24 de noviembre de 2014

Impresiones SSB4 Kirby

Un tipo de entradas que voy a hacer regularmente, y es sobre los luchadores de Super Smash Bros for 3DS (ya que de momento es la único juego que tengo) y mis impresiones personales sobre algunos personajes. En esta ocasión me ha tocado el simpático Kirby, del que también soy fan de sus juegos en general.


Y es que he visto a bastante gente decir que Kirby está muy nerfeado e incluso que es bastante inútil, aunque creo que tiene sus puntos y personalmente no me parece tan débil como la mayoría que opina eso indica (aunque claro, son opiniones válidas como cualquier otra y son respestables, claro está), aunque para mí es bastante más débil Olimar y me cuesta mucho jugar y ganar las partidas con dicho personaje, pero prosigamos.

Una de las particularidades de Kirby es tragarse a su enemigo con su especial normal y usar el especial normal del enemigo que acaba de engullir, vamos copia las habilidades de sus rivales, similar a sus juegos clásicos. Así, podemos ver como usa la pistola paralizadora de Samus Zero, la cacahuetola de Diddy Kong o el lanzallamas de Charizard. Aunque a veces me cuesta tragarme a los rivales para hacerme con ellos. Algo que no me gusta es que cuando uno de mis rivales desaparece para siempre en el combate por vidas, desaparece el poder que le he absorbido aunque no haga ninguna burla. O eso o mi juego se ha rallado mucho.

El especial hacia abajo, la transformación en piedra es el que más uso a menudo, especialmente para pillar desprevenidos a los enemigos y darles un buen golpe, y porque durante unos instantes soy casi invulnerable a los ataques enemigos. El ataque hacia arriba con la espada también me gusta bastante, aunque claro, hay que tener cuidado al caer no vaya a ser que no haya plataforma debajo y nos hagamos un suicidio. El martillo apenas lo he usado ya que tarda bastante en cargarse bien y es fácilmente esquivable hasta para los NPC's que luchan contra ti. Los ataques comunes y smash los uso también con bastante regularidad, sobre todo en carrera. Y lo bueno que tiene Kirby es que puede hasta dar 6 saltos (que originalmente puede volar de forma indefinida), lo que le hace que pueda regresar casi siempre, y gracias a su pequeña estatura, puede evadir algunos ataques de forma natural, especialmente disparos (como los de Fox o Falco).

Kirby no me parece tan malo, simplemente es cogerle práctica y apaño y hacerlo sobre todo con ganas, porque igualmente aunque un personaje parezca tocho, malo o complicado, el entrenamiento y el esfuerzo siempre darán sus frutos. Eso me pasaba a mi al principio por ejemplo con Ness, del que ya hablaré más adelante, y ahora me encanta. Y puede que le termine cogiendo el tranquillo a Olimar y a Shulk (que también se me complica, especialmente por el cambio de poderes), que son los que menos utilizo por que no se me suelen dar demasiado bien.

¡Una oportunidad a Kirby! Yo estoy contenta con él. También puede ser porque no soy competitiva y no busco personajes competitivos para luchar en online, si no juego a mi rollo para divertirme y siempre estoy en combates Smash normales (a dos vidas, sin tiempo, escenarios omega con objetos y otros tres rivales de nivel 3, y termino en nada y me lo paso bomba). También dicen que a Meta Knight le han nerfeado respecto a Brawl, que decían que estaba muy cheto... no sé... jugué con él y si, me parecía bueno pero tampoco era para ponerle en un pedestal. Mirad a Little Mac, muchos dicen que es el más cheto de todos, pero tiene sus carencias como todos, y hay que saber aprovecharlas, entrenar y no llorar.

sábado, 22 de noviembre de 2014

Mis villanos favoritos de los Videojuegos

Hace bastante tiempo que quería dedicar varias entradas a cosas básicas e importantes en el mundo de los videojuegos. Hace poco subí el de como hacer un buen héroe, pero, ¿y los villanos? Mientras me preparo para dar un largo discurso sobre los buenos villanos y consulto consejos sobre éstos en aquel curso (o antagonistas, como prefiráis llamarlos, o el archienemigo del protagonista y héroe), me decanto por el listado de algunos (no todos, no me acordaré de todos ni por asomo) de mis villanos favoritos en los videojuegos.


 Ridley (Metroid)

Dragón que parece un pterodáctilo del espacio exterior, en concreto, es el líder de los piratas espaciales en la serie Metroid y el archienemigo de Samus Aran. Ridley mató a sus padres en K2L cuando ella aún era una niña y estuvo a punto de matarla a ella también. Mi aspecto favorito de éste es en Other M (sí, a pesar de que si, en algunos puntos la historia flojea, querían mostrar que Samus tenía sentimientos pero pasan de hacerla más humana a hacerla algo más infantil, y eso no debería haber sido así). Se nos presenta en tres fases que jamás habiamos conocido: como "Pajarito" (una bolita de pelo blanco que parece un pollito sin alas), un bicho raro cuadrúpedo de muy mala leche, y por último, al dragón que todos conocemos.


Diablito (Hamtaro Rompecorazones / Ham Ham Heartbreak)

Mi primer videojuego de Game Boy Advance que me inició en serio al mundo de los videojuegos. Diablito, aún con su encanto propio de ser un hámster, siempre me gustó, era divertido, su "ppfffth" particular se me quedó pegando con el tiempo y siempre deseé saber que fue de él tras la victoria de mis chicos. Además, su puzzle en Torre Vill, a pesar de que era fácil por mi edad me quedé una semana entera intentando resolverlo, esa carita suya sonriendo se me quedó clavada durante meses cuando por fin pude pasarme dicho puzzle. Y porque mola su traje. Y por no hablar de que es el único "villano" que hay en los juegos de Hamtaro (y no puedo hablar del de Nazo Nazo Q que solo salió en Japón, pero también hay un villano).


SA-X (Metroid Fusion)

Otro enemigo de Metroid que me acarreó un montón de sustos. El juego en sí te propone sustos, intriga y la tensión de saber en cada momento que habrá a cada esquina y andarte con pies de plomo. Realmente sería el mayor enemigo de Samus Aran, ya que posee todos sus conocimientos y habilidades más fuertes, con la diferencia de que carece de toda emoción y sentimientos y que solo busca expandirse y destruir todo lo que encuentra a su paso... incluido a ti mismo. Pero al final, que "se sacrifique" (aunque no es así en realidad) para salvarte del Metroid Omega casi te pone los pelos de punta. Quiero un remake de Metroid Fusion con la jugabilidad de Other M ='( (de hecho, debería de haber sido así y el Other M tendría que haberse parecido menos al Fusion respecto a sectores y demás, por lo demás, a mi al menos me gustó bastante).

Illua (Final Fantasy Tactics Advance 2)

La mujer azul, la del veneno azul, y la villana del TA2, mi descubrimiento predilecto respecto a los RPG de éste tipo. Seria, cruel, despiadada y al mismo tiempo elegante, esconde algunos secretos y un aura de misterio la sigue rodeando a pesar de que en la aventura nos deshacemos de ella. Su objetivo es hacerse con el poder absoluto y destruirlo todo o hacerse con el control del mundo mediante su grimorio mágico, ya que ella también posee su propia historia. Siempre me ha gustado a pesar de los quebraderos de cabeza que me han dado algunas de sus batallas. Y creo que se quedaría como ganadora del ranking por ahora.


Hasta aquí la primera tanda de villanos que gana por goleada Ilua aunque los demás también me han dado buenos, malos y angustiosos pero divertidos recuerdos. Y la verdad es que también he jugado pocos juegos con villanos o no he terminado al completo algunos juegos o no me han llegado realmente. ¡Pero seguro que habrá una segunda parte!

viernes, 21 de noviembre de 2014

Generador de Personajes "Chibi"

En muchas entradas habré mencionado más de una vez que estoy buscando "generadores de personajes" detallados para mi RPG, pero como la búsqueda ha sido en vano, al final me he tenido que conformar para hacer las fichas con un generador de personajes "chibi", que no es lo que buscaba, pero al menos son sencillos, rápidos de hacer y bastante bonitos.


Y aquí algunos ejemplos (son personajes recreados con ese generador, aunque no serán así ni por asomo, claro está, ni en chibi ni con esas ropas genéricas y peinados, tendrán más profundidad y complejidad en diseño).

jueves, 20 de noviembre de 2014

Recopilación de tópicos de RPG

Todos sabemos que existen los clichés. Nos gustarán unos más o menos, pero si es cierto que a veces son necesarios para que la historia transcurra más o menos fluida y nos ayude a recrearla tanto a ésta como a los mismos personajes. En esta ocasión, viendo este post, he querido hacer una recopilación de varios (no todos los expuestos) tópicos en los RPG clásicos, que seguro que nos hará decir que efectivamente, ahí están, y forman parte casi de la vida de estos. Aunque claro, cambiar un poco de aires a veces no está mal, tanto en estos clichés como en otros, y siempre está genial variar un poco pensando en todo el conjunto (podemos tener una idea nueva para un cliché antiguo pero no podría encajar bien con el resto del juego y la podriamos liar, a eso me refiero).


La lista está copiada tal cual del post, era demasiado larga para ir copiándola toda con otras palabras y haciendo resúmenes, pero ya digo que algunas cosas están en una posición algo liosa y otras son demasiado iguales a unas ya existentes (y que además, no me gusta como está escrito ni expresado, pero bueno).


miércoles, 19 de noviembre de 2014

Los héroes en los videojuegos

Otra pequeña reflexión sobre los héroes en los videojuegos. O varias reflexiones. Queriendo hacer desde la friolera de la edad de 9 años (y tengo ahora 21), el tema me toca bastante al querer desarrollar héroes, heroínas y villanos en el juego. Empezó siendo un manga, pero jamás me apateció continuar por esa línea, hasta que tres o cuatro años después, supe que mi verdadera pasión era transformar esas ideas en un videojuego.

Sin embargo, también me compré el curso de dibujo manga de Salvat (que por cierto, me quedé sin los últimos diez ejemplares y ni en mi ciudad ni en las cercanas vendieron jamás, aunque sé que hay gente que lo ha podido completar...), y a parte de técnicas de dibujo de las cuales jamás llegué a practicar, si que habían muchas ideas y consejos sobre creación de técnicas, narración y personajes, y la verdad es que eran muy útiles. Por los derechos no puedo publicar nada de esas páginas, aunque si podría hacer un recopilatorio a modo resumen de mis propias palabras y hacer un conjunto de entradas especial con consejos sobre historias, argumentos, planificaciones y creación de personajes.

Ahora, ¿a qué viene esta entrada? Bueno, cuando estamos creando un héroe, ¿qué preguntas nos debemos hacer sobre estos para empezar a crearlos? ¿Como deben ser físicamente? ¿Que cualidades en su personalidad pueden poseer? ¿Como concuerda el héroe en nuestra aventura? ¿Como encaja con todo el universo y la historia que tenemos planeada? Y lo más importante sería como hemos de crear a ese héroe, o heroína, siempre adaptándonos a la historia que tenemos planeada y desarrollada para nuestro juego... e incluso novela o manga pienso yo.


De algunos de los consejos que recuerdo sobre los héroes en aquel curso, era que un buen héroe debe ir evolucionando a lo largo de la aventura y además, debe de tener un villano acorde a él, alguien que le haga contraparte y conjunto y le complemente (a parte de sus compañeros de aventura si es que los tiene claro, que también son un punto muy importante).

En la imagen podemos ver por ejemplo como los héroes están metidos en armaduras semi-robóticas o cibernéticas, de colores vibrantes y chillones, transmiten que son como los Power Rangers y que pueden tener poderes increíbles, pero desde el principio no es siempre recomendable que lo tengan todo mascadito: unos pocos poderes, que vaya adquiriendo muchos más por el camino, y que vaya evolucionando ya no solo en sus propias cualidades para que el jugador o el lector se interese más en él y sobre sus propias capacidades que van progresando, si no en su personalidad, en su vida, para que en algún punto, se identifique con él o le coja una simpatía acérrima que le hagan saber más sobre su héroe.

A parte tengo otra pregunta, ¿un héroe también se forma cuando los de su alrededor -e incluso los propios villanos- le consideran como tal?
A lo mejor el personaje que diseñamos es alguien al que no le gusta que llamen héroe, no se considera un héroe. Puede que solo esté haciendo lo correcto o actuando por instinto, incluso que el protagonista sea en realidad un asesino a sueldo al que han contratado para matar al malo de turno o rescatar a la hija secuestrada de un presidente, y aunque él realmente no lo haga por ser un héroe y hacer justicia, está haciendo una actuación "heroíca". Un héroe puede serlo de muchas formas e incluso a su manera (y por ahí tenemos pues a los "anti-héroes", héroes atípicos fuera de los estandartes comunes pero que suelen ser los "buenos" de la historia a pesar de todo). Incluso aunque a una mayoría las acciones del héroe les haga parecer como tal, a otros posiblemente no les parezca (como podría ser el caso de Robin Hood o Flecha Verde).

Algo importante que debe poseer un héroe siempre es CARISMA. Eso siempre. Si haces un personaje soso, sin historia propia, sin una personalidad atrayente, y en general, sin nada que lo haga único o "irresistible", corres el riesgo de que ese personaje parezca vacío y nunca llegue al corazón de la gente.
No debe tener algo que además lo haga muy pesado para la gente o repetitivo, no puedes darle todos los poderes de golpe y no evolucionar nada a lo largo de una aventura, siempre hay que hacerlo atractivo y único de alguna forma. Aunque sea el típico caballero con armadura pesada con la Excalibur, siempre ha de tener algo, físicamente y psíquicamente, que lo hagan único.

También hay que pensar en que un héroe debe concordar con toda la historia. ¿Verías raro a un héroe rapero en un mundo medieval (sin ser la historia un tío que se queda atrapado por un viaje en el tiempo, también depende de la situación del argumento)? El personaje debe encajar además en el mundo y la historia que has creado previamente (aunque también se puede crear un mundo a raíz de un personaje que hayas creado y te haya gustado mucho, puede pasar), debe encajar en el ambiente, en su desarrollo y estar en armonía con el mundo que le rodea.

Y en mi caso, a veces para desarrollar a un héroe lo hago hasta límites insospechados. Creo todo lo que tenga que ver con un ser vivo: pasado, presente y en algunas ocasiones, planeo con antelación el futuro del mismo, aunque la mayor parte de las veces espero a que se desarrolle la historia y con el paso del tiempo avanzo esa historia del futuro, o voy modificando según veo otras posibilidades a estos personajes. Desde los secundarios, sus familias, sus gustos personales, sus hobbies, todo, me ayudan a meterme mejor en la piel de todos estos personajes, sus comportamientos y actuaciones en todo momento, y en distintas situaciones. 

Y no nos olvidemos de los compañeros del héroe. Y si hacemos, un grupo de por ejemplo, cinco personajes, pero hacemos que cada uno de ellos parezca el héroe de la aventura, será un toque aún más único y especial. ¿Quién dirías que es el héroe? ¿El que tiene pinta de macarrilla o la chica educada que tiene miedo a pelear? Y cuanto mejor se forme un grupo y mejor se formen además las relaciones (aunque hayan también rivalidades y demás) entre un grupo y el héroe o la heroína, mejores resultados dará, para tener una buena historia como para tener unos buenos personajes.

La creación de héroes como he dicho anteriormente, en mi caso dedico tiempo y alma en idear pasados, presentes y futuros hasta a los secundarios, así creo mejor la personalidad de éstos y puedo crear mejores diálogos, situaciones y demás escenas que pueden surgir con dichos personajes y sus comportamientos. Otro de los consejos del curso era que pensases muchas situaciones distintas y en ellas pusieses muchos personajes distintos que hayas creado: ¿como reaccionarían, que dirían y qué pensarían? Todo ello ayudará a crear la personalidad de un personaje, incluso de las más complejas. A veces luego costará describir estas personalidades, pero merecerá la pena hacer el esfuerzo de hacerlas.

Espero que os haya gustado mi reflexión-tocho-post ;)

Sobre Wii U y el panorama actual

Otra entrada reflexión sobre el estado actual del videojuego y especialmente a Wii U, que ya va a cumplir dos años desde su lanzamiento, algo cojo y desaprovechado, aunque tome fuerza en catálogo esperemos que vaya cogiendo fuerzas en ventas también. Aunque más le vale a Nintendo que reduzca un poco el precio para asegurarse ventas (sí, aunque sea un poco más barata incentivarás más a comprarla).


Por ahi he estado leyendo de que va camino de ser una Game Cube 2.0., lo cual no es malo porque va a tener juegazos (y el cubo tuvo juegazos).
Le falta mucho más marketing, yo hubiese cambiado el maldito nombre, y sobre todo juegos de peso, si son nuevas franquicias (como TW101 o Splatoon) que se arriesgue un poco pero que sean divertidos, épicos y se busque frescura, juntando de las más actuales sin abusar de ellas y reviviendo clásicos por todo lo alto, su catálogo podría ser un bombazo, lejos de los malditos sangre-tiros-coches-fútbol de la competencia que me aburre verla ya (aunque menos mal que aun pueden salir variantes como los Dark Souls).

Poco a poco la consola me va llamando la atención, lo malo es que no podré optar a ella ni ahora, ni a corto ni a largo plazo (aunque si sufriese un bajón de precio importante que durase dos años, me lo plantearía en ese tiempo al final). Tienen que seguir apostando fuerte, tienen un Bayonetta que es un juego "un poco más adulto" (Nintendo no es infantil, simplemente vive con ilusiones y sueños, ¿o a quien no le gustaría volver a la infancia? No a la infancia de jugar a aprender con los números, si no en un mundo inocente y divertido a la par que intrigante e interesante donde no eran necesarias visceras para alegrar la perturbada mente de la humanidad), tienen Wonderful 101 (que a mi el control no me llama ni me gusta nada, pero bueno), van a tener Splatoon que da un giro grande a los shooters clónicos de hoy en día (¿niños-calamar con pintura y todo lleno de humor y despiporre de disparos? ¡hasta con rodillos gigantes!), y espero que sigan pisando fuerte.

Vamos, hoy en dia casi se explotan más las sagas viejas que otra cosa, que vale, si, agradeces algún juego de tu saga favorita pero a la larga cansa que se repite (luego ya no me meto en los que cada año se compran el cod de turno aunque sea practicamente lo mismo una y otra vez en un bucle infinito, y tambien cansa siempre los mismos géneros sangre-disparos-fútbol/plataformas), pero está bien que, no solo Nintendo, se arriesgue por otra clase de juegos.

Eso si, no quiero sonar fanboy, pero se suele tener mejores resultados en Nintendo que en otras compañías (The Last of Us es un buen juego pero personalmente me parece sobrevalorado, no reinventa nada y tambien es un juego de disparos contra zombis-hongo, con una trama decente y bien llevada eso si, Watch Dogs fue casi vender humo y sacar un juego con bastantes bugs y una jugabilidad un poco pésima más algunas "rarezas" que me he ido encontrando por él, etc), en Nintendo han apostado por Wonderful 101 que era innovador en su justa medida y tuvo buena acogida, y estoy segura que Splatoon, el que dará una patada -espero- a los shooters actuales cuasi clónicos (al menos ya han conseguido que sea distinto a primera vista), y espero que sigan apostando fuerte.

En el mercado indie también se han visto maravillas, desde cosas clásicas a plataformas en 2D (que personalmente ya cansan, vale, una cosa es querer algo retro e ir al pasado, y otra estar siempre diseñando lo mismo que al final todo cansa, en la variedad está la clave, aunque eso no significa que no se hagan juegos de excelentísima calidad) hasta juegos con más profundidad, uno de ellos sería Space Engineers (en Steam), que aunque parezca un Minecraft, apuesta fuerte por la creación de estaciones y naves espaciales (siendo un poco más "serio" respecto al juego de píxeles y cuadraditos), aún esta en "consutrucción" y se han tomado un descanso en las actualizaciones (siempre gratuitas, y el juego de serie te cuesta poquísimo) para arreglar bugs y añadir mods de la comunidad al juego (a mi gusto, lo malo es que se han dejado vender en XBOX y eso les va a perjudicar a la larga, de hecho uno de los motivos de los que se sospecha que dejaron de sacar más actus era porque iban a llevar el juego a xbox y quien sabe si empezarán a añadir dlc's y demás cuando el juego es que aun esta en fase "beta" aunque bastante avanzada... pre-acces, vamos).

Sony también ha visto maravillas, Ni No Kuni, un rpg de Level 5 muy mágico ha sido uno de ellos, y seguramente hayan más rpg's en la PS3 (que ahora claro) que desconozco, pero parece que solo se centran tambien en publicitar coches, disparos, zombis, sangre y demás flora y fauna repetitiva. Y si, Nintendo tambien se repite a veces, yo no excluyo a nadie (y xbox ni te cuento). Lo que menos me gusta es cuando un lanzamiento multiplataforma le echan el maletin Sony o Microsoft (Nintendo se ve que ya hizo tambien cosas "sucias" en el pasado) para empeorar los lanzamientos en las demás consolas, y a mi me duele mucho verlo (bueno, tenéis más sobre esto en mi tema del foro del sucio secreto de la industria del videojuego que tambien se puede encontrar en lo mejor de nuestros foros de septiembre/octubre), como cliente, jugadora y como persona. Aqui o algunos sacan el cuchillo y los maletines o parece que entonces no pueden enseñar por sus propias virtudes cuan grande la tienen, y no me transmite buenas vibraciones.

PD: Ya termino que me enrollo demasiado. Disfrutad del tocho.

martes, 18 de noviembre de 2014

¿Una buena trama es necesaria en los videojuegos?

Esta es una pequeña reflexión que me hago a mi misma sobre la historia en los videojuegos. ¿Es siempre necesaria una buena trampa en los videojuegos, especialmente para hacerlos épicos? Muchos factores pueden tenerse en cuenta, especialmente por el tipo de juego que sea y su género o su trama inicial, pero para mí, esta claro, la respuesta es sí.



Yo adoro los juegos con una buena historia, si no no me mete nada en situación por una jugabilidad genial que tenga (aunque también depende del tipo de juego, si es un mario kart me da un poquito (pero poco) igual, si es un rpg, pues quiero mi buena historia como las de golden sun, etc), ya que me gusta descubrir cosas del mundo que estoy jugando, que podría encontrarme si pensase en explorar más allá aunque no haya nada, que relación tienen mis personajes con el mundo en general...

Una buena historia es esencial para los juegos, especialmente RPG's y similares, dónde no solo es combatir y matar bichos o adquirir experiencia, si no vivir una aventura épica que te diga a los pocos meses de habertelo pasado recuerdes casi cada momento de lo vivido de la aventura, y no solo por la jugabilidad.
Por que para mi decir "uy, atravesé todo el laberinto del minotauro ese de un plumazo" me divierte menos que un "el laberinto del minotauro fue increíble, y la historia que hay detrás de él me llama mucho la atención".

Ahora os podría poner hasta un ejemplo, aunque no creo que sea lo mismo por los juegos. Civilization V y Civilization Beyond Earth. Uno se situa en la historia y culturas de la misma humanidad y otro es inventado. Sin embargo, con el primero he llegado incluso a interesarme por la historia, también por como está todo enfocado y escrito, y hasta he leído historia de portugal o de los musulmanes que jamás me hubiese pensado a tocar. Sin embargo, la "historia" de Beyon Earth, aunque sea inventada, está escrita de forma que para mí (y unas cuantas personas más realmente) peca de pobre, apenas nos llama nada la atención y no le dedicamos nada de tiempo a leer sobre el posible mundo que se han inventado porque no se lo han currado bien. Disfrutar se disfruta jugando, pero le falta "algo", un algo que te haga leer e interesarte por el juego (o en el caso de CivV, por la historia, mejor dicho, nuestra historia), o pararte a pensar cada vez que sale un texto en pantalla en lo que dice e interesarte por teorías o el resto de la historia del juego. En mi marido y en mí no nos ha atraído nada ese aspecto, y a veces el juego lo notamos un poco seco.

A lo mejor tenian la historia mejor contada de ciencia ficción del futuro, pero fueron otros los que lo plasmaron, y personalmente no del todo correcto, sobre el juego y no parece hecho con sentimiento, tampoco te ponen en situación... ok, eres del CRA y estás leyendo un diario de abordo pero, ¿como han llegado hasta ahí el CRA (americanos)? ¿Quien es el capitán? Sus historias son pobremente contadas y apenas te metes en situación. De hecho al CivBE le vendría bien hasta un modo "campañas" donde explicar la historia futurista de los franco-iberios, los americanos o los eslavos, por su pasado en la tierra, su presente y su futuro, pero explicado de tal forma que te apetezca jugar para conocer más.

Porque a veces juntar una jugabilidad excelente que te enganche, con una historia que haga apegarte a la pantalla y jugar horas y horas sin parar, para ambos motivos, es mejor que por uno solo, y es por experiencia tanto mía como de personas cercanas que me rodean y que hayan jugado a videojuegos.

Por ejemplo también, a mi marido le encanta la trama de Watch Dogs, pero su jugabilidad le parece una mierda. ¿Incita a jugarlo? No. Ahí lo tiene muerto de asco, se lo compraron de cumpleaños, aún no se lo ha pasado y ya quiere venderlo de segunda mano. A mi me encanta Fire Emblem Awakening. Su jugabilidad me gusta y me entretiene mucho, y luego la historia le da el punto de suspense (y a veces humor con las conversaciones de apoyo) suficientes para querer seguir jugando y enterarme de si al final destruirán al malo maloso o uno de los aliados morirá irremediablemente.
Y otro ejemplo que puedo poner sería en Pokémon. La trama de XY por ejemplo era demasiado infantil y muchos puntos metidos a calzador. Me aburrió en sobremanera y no me apetece volver a rejugarlo nunca más, al contrario que me ha podido pasar con otros juegos (el mismo Pokémon Esmeralda o Blanco/Negro 2, Awakening, Dark Souls, etc).

La historia siempre debería ser necesaria. Una buena jugabilidad, nada tosca pero inmersiva, también.
Aunque repito que también depende del juego (en uno de carreras sería raro una buena trama, aunque ModNation Racers a mi parecer lo consigue, aunque sea una trama más bien efímera (aunque sea divertida no te engancha a jugar, al menos a nosotros, a eso nos referimos, en este caso nos engancha su jugabilidad, así que todo es posible, aunque si no fuese nada divertido, peor estariamos)).

Lo que hay que tener siempre claro es que la jugabilidad se hace antes, y se curra mucho. Después llega la trama que debe estar a la par a la jugabilidad -y depende del juego y su trama inicial-, para hacerlo el conjunto perfecto.

Continuará... Pokémon CiberCosmos Parte 2

Aquí está la segunda parte tras el hartón de escribir que me pegué ayer. Lo que faltaba era la trama, la mitología, las evoluciones de Eevee y algún extra que añadiré al final por ahí. La tabla de la compatibilidad entre tipos ya estaba hecha (podéis verla en esta entrada), la que no voy a cambiar, y siento no poder ofrecer dibujos de buena calidad o dibujados de forma digital (que sé que así ganan más...), ya que dibujo bastante mal los Pokémon y últimamente no me apetece coger mucho la impresora ni el ordenador viejo...

¡Pero vamos a ello! Os quiero enseñar también este fanart que hizo una usuaria de Blogocio sobre un fakemon mio, Elfility, Pokémon de tipo planta que al evolucionar adquiría el tipo Hada. Le doy las gracias desde aquí (aunque hace tiempo que está desaparecida):


El Pokémon Elfility es de tipo Planta (termina siendo Planta/Hada) y está basado inicialmente en un elfo... de las flores. Viven en campos de flores o tréboles de cuatro hojas, y se dice que representan la buena suerte y la generosidad de la misma vida.
La versión hembra evolucionaría a Daisune (al evolucionar son la misma especie con distinto nombre), llamado así por las margaritas y porque suele despertarse durante el día para al mismo tiempo despertar al resto de flores con las que convive. La versión macho evolucionaría a Clovucky, llamado así por los tréboles de la suerte. Estos se despiertan durante la noche para proteger los campos de tréboles de cuatro hojas e infundirles una magia especial de buena suerte.
Cuando alguien encuentra alguna flor imbuida por la magia de Daisune parece que una extraña felicidad invade todo su cuerpo mientras cuida dicha flor. Y cuando alguien encuentra algún trébol de cuatro hojas imbuido por la magia de Clovucky, quién cuide el trébol poseerá tal positivismo que tendrá buena suerte en todos los momentos de su vida. A cambio, deberán cuidar con mimo y esmero la flor y el trébol. No todo va a ser tan fácil...

Y sin más dilación, os dejo con el resto que quedaba de ayer.

lunes, 17 de noviembre de 2014

Continuará... Pokémon CiberCosmos Parte 1

Hace bastante tiempo que no hablo sobre mi proyecto de fanrom de Fakemon/Pokémon, y la verdad es que he ido añadiendo y mejorando y ofreciendo cambios a lo que ya tenía. De hecho, creo que hasta me he pasado porque he aumentado muchísimo la Pokédex Nacional y hasta me he tomado la libertad de añadir evoluciones y preevoluciones nuevas a los Pokémon ya existentes. Siendo un "fan"rom y pudiendo hacer lo que quiera en él (como muchos otros hacen que a veces, a mi parecer hacen burradas) yo esta vez no voy a ser menos. Antes de que GF empiece a dar megas a Pokémon que necesiten evoluciones (Farfetch'd, Dunsparce...) prefiero pasar yo misma a la acción.

De paso quiero aprovechar esta entrada para "spoilear" mi propia región, su historia y sus acontecimientos y como serán los gimnasios actualmente, aunque en su foro oficial (éste de aquí) ya hay unas cuantas cosas, aunque evidentemente no está actualizado ni por asomo...

Lo primero, un listado de cambios añadidos a Pokémon ya existentes. Aunque es evidente, ya dije en su momento que todos sufrirían una mejora en los stats, incluso los que megaevolucionan, evolucionan o ganan alguna evolución adicional. Y evidentemente, existirían tutores y movimientos huevo nuevos que les harían aún más únicos. De hecho estaba pensando en incorporar movimientos totalmente exclusivos y únicos por cada Pokémon existente (incluso para Smeargle, que ya tiene Esquema, pero se entiende, excepto para Ditto, Magikarp, Feebas y Unown, claro está), pero de momento no es algo que me interese mucho, simplemente lo había planteado por encima.

*La Pokédex en total asciende a 1748. Ya sé que es una burrada, pero todos sabemos que tarde o temprano va a suceder.

  • Desde el comienzo del juego se poseería la Pokédex Nacional (teniendo en cuenta que la región no es una región en sí, si no un planeta entero). 
  • Ya no hay habilidades ocultas. En su lugar, los Pokémon pueden poseer tres habilidades normales. Las que normalmente serían ocultas tendrán menos probabilidades de aparición. Y sí, los Pokémon pueden aparecer salvajes con movimientos huevo (como la nueva funcionalidad de Pokémon ROZA). 
  • Como ya dije en su momento, no hay intercambios. Las evoluciones de intercambio se hacen ahora con el objeto "Piedra Rara" y los intercambios con objetos se hacen con el objeto equipado y subiendo de nivel (como Gliscor o Weavile). 
  • He variado significativamente las posiciones originales de los Pokémon oficiales en la Pokédex nacional. De hecho hasta la familia Nidoran ahora es una misma especie (o algo como Meowstick). 
  • He cambiado a Caterpie, todos sabemos lo de las "betas con Venonat". Su evolución final será Venomoth, con cambios notables. Venonat pues evolucionará a Butterfree, con cambios notables. Los Pokémon insecto serán muy mejorados, especialmente estos, las mariposas básicas.
  • La familia de Machop y Kangaskhan poseen forma a su género opuesto. Así podemos ver a un Machamp un poco más femenino y un Kangaskhan masculino sin bolsa ni cría.
  • Sableye y Mawile no tienen megas, siempre me ha enfadado este hecho. En su lugar, Sableye recibe una evolución nueva y la mega actual de Mawile se transforma en su evolución (lo que tendría que haber sido, al menos, en mi opinión). 
  • Audino también transforma su mega en una evolución normal.
  • Pikachu adquiere evolución alternativa tipo Hada. Y como somos fans lo que lo hacemos, espero que GF no lo haga de verdad...
  • Nuevas evoluciones de Eevee respecto a los tipos que le faltan. Estos, si por un casual aparece una evolución que falta en ROZA (lo dudo) o en Z (posible un 5%), será añadido.
  • Nuevos objetos evolutivos: Piedra Pluma, Piedra Humo, Piedra Ponzoña, Perla Mágica, Chip Prodigioso y Refrigerador. 
  • Al criar un Pokémon con etapa bebé, saldrá su bebé, siendo ahora que no hace falta el incienso para conseguirlo mientras lo tiene equipado en la guardería. 
  • Se han añadido algunos grupos huevos a todos los Pokémon en general. Por ejemplo Volbeat e Illumise, que ahora tendrán de grupo huevo Hada.
  • Pokémon que no tienen Levitación ni tipo Volador pero que levitan, flotan o pueden volar podrán participar en combates aéreos (como Beedrill o Venomoth).
Estos son los cambios añadidos a los Pokémon. Hay que recordar que esto es un fanrom y se hacen cosas a mis propios gustos, aún pensando en algunos equilibrios o como se podría mejorar la saga y hacerla aún más grande, pero sobre todo y como ya he dicho, con deseos propios.

La entrada se alargará un poco, asi que puedes seguir leyendo o quedarte con esa "preview" de arriba sin más. Gracias.

sábado, 15 de noviembre de 2014

Mis personajes favoritos de Fire Emblem: Awakening

La primera vez que ví el juego la verdad es que me interesaba más bien poco, especialmente por la estética anime que cada vez aborrezco más en los videojuegos, aunque hay veces que hago excepciones notables, y dependiendo del estilo de dibujo (sí, así de tiquismiquis soy). Sin embargo, hace tiempo que quería probar un juego de la saga y tras probar su demo, me enganchó y me dispuse a jugarlo maravillosamente.

Ahora he vuelto a retomar la partida, aunque y a pesar de que todo me está saliendo de perlas, ya no me gustan tanto los resultados de los matrimonios y los hijos, aunque seguiré hasta el final. Esta además es de las partidas que no he usado ni puntos fama ni equipos SpotPass de ningún tipo. Así que al toro con la partida y hasta el final.

Stahl.

Pues sí, uno de mis personajes favoritos es Stahl, el "normalito" de todo el grupo cuya "normalidad" para mi le hacen bastante especial y encantador, de hecho me pareció siempre bastante simpático y en ocasiones, me ha llegado incluso a recordar a mi marido. Ya sabemos el secreto de porqué lo considero de mis favoritos... sus stats suelen ser medios, vamos, que es un tipo equilibrado (sin dobles sentidos ni nada).

Miriel.

Fantástica erudita y científica que me ha hecho reír en varias ocasiones, aunque confieso que incluso yo he sido incapaz de entender bien que narices decía o pretendía estudiar. Aunque algo que puede definir bien mi gracia ahora mismo es ésta imagen, que además, co-protagoniza con Stahl... si, lo de estudiar que por mucho que entrene siempre está en la media, sí: CLIC AQUÍ.

Lon'Zu.

Yo creo que es mi favorito con diferencia, aunque la extraña manía de ponerse nervioso ante las mujeres en un principio pensé que era por poner un tópico machista, pero los motivos son otros. Aún así me hace gracia todas (o casi todas) las conversaciones con las chicas favoritas que tengo como personajes y no sé porqué es el que más me llama la atención de todos los personajes masculinos. Será por su seriedad y brevedad, que me parece cuanto menos, hasta atractivo y simpático.


Cordelia.

Una de mis chicas jugables favoritas, ya sea por su elegancia, que me encantan los personajes pelirrojos y por su forma de actuar y modales, además de que algunas de sus conversaciones me gustan mucho. En esta partida me arrepentí de como había dividido a Lon'Zu y a Cordelia (Lissa y Stahl respectivamente), ya que realmente quería ponerles juntos (mi Avatar, que precisamente al final siempre los termino eligiendo femeninos, lo quería reservar para Priam o alguno especial).

Zelcher.

Sí, Zelcher también me gusta. Compartimos afición, a las dos nos gustan los dragones... solo que ella tiene uno (o mejor dicho una), y son como familia. Además me parece muy elegante y tiene don para aguantar a Virion (aunque al fin y al cabo, hasta éste monigote se me hace gracioso y simpático, como Vaike).

Basilio.

Desde las primeras misiones que aparecía este "kan feroxí" la verdad es que me gustó mucho. Me pareció duro, aunque carismático y con cierto toque humorístico, y los "roces" que tenía con "nuestra primera amiga feroxí" Flavia la verdad es que le daba chispa al asunto. Deseé muchas veces que fuese personaje jugable, y aunque salga hasta casi al final del juego, lo agradezco mucho. He visto por ahí alguna parodia de él siendo Nick Furia...

Flavia.

Es que los dos kanes feroxís me han gustado un montón... son duros de pelar, aguantan casi todo lo que les echan, tienen bastante cabeza y sentido común, y es que encima tienen sus propios toques de humor. Al menos a la traducción en castellano tanto ella como Basilio me han gustado mucho sus conversaciones. Ojalá hubiesen tenido opción a tener hijo propio (rango S de apoyo al menos si no tienen ambos hijos... nada más allá del avatar), hubiese sido curioso ver que pasaba teniendo en cuenta que siempre Regna Ferox ha estado dividida por dos kanes.

Kjelle.

Realmente no se como se pronuncia pero me da lo mismo. Sully me parece genial que sea la que no quiere achantarse ante los hombres por ser una mujer, pero no me gusta nada que sea tan bastorra. Al menos Kjelle a primera vista tiene un toque un poco más femenino, y de hecho me gusta bastante. La suelo juntar a menudo con Gerome, porque de los hijos son los dos que más me molan. Hoy me he dado cuenta de que Nah también me cae bien.

Gerome.

He encontrado "portraits" de todo dios menos de Gerome de forma decente, con la máscara incluida encima y puesta. Lamentablemente el artwork oficial sale con el pelo rojo (en tíos lo siento pero no me gusta mucho), que no me gusta nada, aunque creo que yo la he cagado en el juego con Zelcher y el cónyuge que no recuerdo ahora mismo cual es... en fin... Aún así, su toque misterioso y serio me gusta bastante, además una máscara siempre da más... "ambiente". 

Podría, en último lugar, hacer menciones pequeñas a Noire, Nah, Frederick, Lissa o al mismo Chrom, incluso a veces Libra, Olivia y la misma aunque mala bruja extravagante Tharja. De los personajes que menos soporto normalmente son Vaike y Owain. Mi avatar no sé exactamente dónde incluirlo, ya que debería jugar en formato masculino también en alguna partida (ya que desde hace tiempo quería hacer combinación con Aversa...) y a ver que tal el resultado. Lucina le he cogido más cariño en las cinemáticas y en Smash Bros, que en todo el conjunto del juego en sí.

Y por cierto, parece que si que hay algunas parejas canónicas. Al menos, y también por el vídeo que aparece al principio, es Chrom y Sumia una de ellas, y bien evidente. Recuerdo que tuve dos fallos una vez: el primero, intenté juntar a Cordelia con Chrom (ya que estaba enamorada de él), pero tuvieron la gran idea de no hacerles compatibles (pobrecilla) y se tuvo que casar con una criada que no pintaba nada ahí... ejem... Y es que encima a Sumia la pobre la dejé sin pareja y por lo tanto, me quedé sin uno de los hijos (Cynthia)... ¿resultado? Tuve que borrar partida y empezar de cero, snif...

miércoles, 12 de noviembre de 2014

Soy Richard Castle

Otra mini entrada sobre series, esta vez toca sobre Castle. Y es que, con la última temporada actualmente emitiéndose, la séptima, he vivido uno de los mejores momentos que más diversión y risas me han dado... y además, durante días. Con la canción "¡hola, soy Richard Castle!", y es que hasta el actor de doblaje es que lo ha clavado. No paro de repetir la canción y no paro de oírla. Lástima que el vídeo no esté en castellano (aún imagino) por youtube, aunque si sois valientes os recomiendo ver el capítulo 7x05 en algún sitio (seriespepito, por ejemplo) y ir al minuto 36 (creo que era éste, si no se espera un poco más o se atrasa un poco y listo) y a disfrutar.


De momento solo está este en inglés, que también tiene su punto pero como es evidentemente me ha gustado más en castellano. No paro de buscar la canción por si suena la flauta y sale en castellano. Es sublime, no paré de reír después de ver la escena y hay veces que me vuelvo a poner el capítulo, a esos minutos finales solo para verlo.

Castle es una serie que me gusta mucho, tiene picardía, humor, pero también intriga y hasta "acción", teniendo en cuenta que trata sobre las vivencias de una comisaría de policía de homicidios casi todo visto desde la perspectiva de un escritor de novelas de misterio con mucho humor, mucha perspicacia, picardía y su toque único y carismático. ¡Y todos los personajes son una gozada! De hecho, en FNAC llegué a ver libros basados, auténticos, en novelas que él había escrito en la serie. Algún día me compraré alguno de ellos. Si el actor real hubiese hecho publicidad de los libros de este tipo, a lo mejor ya me hubiese tirado de cabeza, jaja.

Actualización 22/11: 


¡Un alma bondadosa ha subido la canción en Castellano! ¡Lo que me río siempre con esta canción! El actor de doblaje además es sublime y lo borda. 

lunes, 10 de noviembre de 2014

Friends

Una de las series de las que mejores recuerdos tengo es Friends. La verdad es que no la ví de estreno en la Televisión, la vi más tarde (de hecho cuando la emitieron en Cuatro), y la verdad, menudo descubrimiento. Para mí es la mejor serie que he visto. He oído a muchas personas (y leído por las redes) que hay series muy parecidas, pero yo creo que no se les acerca ni por asomo, ya sabemos que todo el mundo tiene gustos de todo tipo. Es inocentona, con cosas comunes de la vida diaria, y mucho humor y personajes sencillos y carismáticos.

Trata de algunos problemas comunes, amor entre amigos, amores y desamores, trabajos, unas manías, despidos, trabajos... pero siempre con humor y hasta con "inocencia". Incluso Joey, el ligón mujeriego, me pareció "pasable", divertido y entrañable. No como las series que supuestamente son como Friends, que salen demasiadas escenas picaronas o tienen más toque guarro del normal, del humor sano y "suave" pero carismático.


Hoy estaba viendo este capítulo y me ha dado mucha ternura. Sí, yo también deseo una boda así de sencilla -sin que nadie se me meta por medio-, pero es otro tema... Me río muchísimo con esta serie (creo que incluso más que con Bobobo) y lo mejor de todo, me da ternura y puedo ver todos los capítulos sin preocuparme de ver "cosas raras", fuera de tono o fuera de lugar, además de que lo puede ver todo el mundo.

Incluso tiene momentos tristes, sobre todo aquella noticia de que Chendler y Mónica no podían tener hijos (uff, luego me emparanoie mucho teniendo en cuenta que el año que viene buscamos un peque... pero seguro que no será nada), que Rachel se iba a vivir a otro país... todo siempre acaba bien, con sus toques de humor y ternura. Me repito mucho, pero ninguna otra serie me aporta tanto como ésta en estos sentidos.

Luego ya podría hablar de otras series que me gustan mucho, como Once Upon a Time, Castle, El Mentalista, NAVY, Bones, y evidentemente Stargate Atlantis y Startrek Enterprise, y otras en menor medida. Ya les dedicaré su especial en su momento. De momento esto ha sido un mini-especial para Friends.

martes, 4 de noviembre de 2014

Pues comienza Noviembre

Parece que estoy de nuevo en esas "crisis" del blog, en la que apenas escribo nada ni me apetece aunque quiera desahogarme de unas cuantas cosas y demáses... pero bueno, por escribir que no quede.

Lo primero, sí, ya estamos en Noviembre. El domingo de la semana pasada tuve que ir de urgencias porque no podía ni moverme de lo que me dolía la parte del tórax. Nada, inflamación, pero aún así me pegué un susto (con lo sensiblera y miedica que soy yo...) La semana pesada mi marido se fue entera (bueno, hasta el viernes) de maniobras y como yo estaba así, mi madre aprovechó y se vino desde el martes conmigo y me ayudó a arreglar la casa (que estaba hecha un caos, jaja, ahora solo faltaría la cocina con el problemilla ese que tuvimos... que paso de hablar de él), y nada, irreconocible en su mayoría.

Hoy por hoy apenas me duele nada ya, solo un lado la parte izquierda (la que más me dolía), y apenas puedo dormir de lado, que es como normalmente tengo que dormir para poder estar cómoda, así que tampoco dormí tan a gusto la semana pasada. Ahora me vuelve el dolor de cabeza. ¡Si no tenía la semana pasada y media de la anterior!

Lo bueno, además de que no estuve tanto tiempo sola y mi madre me ayudó a arreglar la casa y me compró ropa interior que necesitaba, es que cuando mi marido llegó el viernes pudimos ir a la Tagliatella, que hice reserva adrede. Bastante gente, pero fue todo una delicia. Las nuevas pizzas como no estaban de muerte. Además parece ser que puedes pedir pizzas para llevar, pero sinceramente este tipo de platos me apetece más comerlas con ambiente en el restaurante que en mi casa... es la primera vez que lo digo. En una de las mesas de al lado habían pedido algún plato de carne con una salsa que tenía muy buena pinta, hasta me apetecía la pasta (yo realmente no soy de pasta, si eso pues sí, las pizzas), y creo que ya sé lo que voy a pedir la próxima vez que vaya, seguramente el 21 de Diciembre que será el aniversario de boda.

¿Y además que hay más en Noviembre? Pues he retomado el Fire Emblem Awakening y comenzar de cero, tanto jugar Smash Bros con Daraen me apetecía bastante. También he retomado el Animal Crossing New Leaf, lo malo es que debido a que la noche de Halloween estuve ocupada, evidentemente me salté el evento. Y poco más, me hecho algunas partidas al Tomodachi Life, al Smash Bros y al Negro 2. De hecho le dedicaré una entrada con mi equipo actual, en modo resumen, que hace tiempo que no escribo nada de Pokémon, aunque como ya puse, ROZA no iba a comprármelo en esta ocasión. Casi estoy disfrutando más Negro 2 que XY... de hecho, intenté rejugar con el Pokémon X y la verdad es que me aburrí un montón y me sentía desmotivadísima. Con Negro 2, nada, me lo paso genial. Estuve haciendo una partida nueva a HeartGold, aunque la dejé cuando pasé a Negro 2, al ser una generación un poco más moderna, ya que me acostumbré a algunas cosillas más modernas. En Negro 2 no hay tipo Hada, una lástima claro, pero al menos no está lo de no paralizar a eléctricos, que me parece una chorrada...

¡Pues hasta aquí!